あなたとわたしときいろとあお
開催日 2026年10月31日 ～ 2026年12月06日
営業時間 平日13:00-17:00、土日祝10:00-18:00
休館日 火・水 ※11月3日火曜日（文化の日は開館いたします
入館料 500円（税込み）
Junichi Okada Solo Exhibition
あなたとわたしときいろとあお
淡路島の土から生まれたSHIDOの黄色。
淡路島の土から生まれた藍色。きいろとあおは、同じ土地、同じ土壌を起点としながら、互いに異なる性質を帯び、対照的な存在として立ち上がる。
日本の藍染は、江戸時代に庶民の暮らしへと広がり、明治以降は合成藍の登場によって大量生産と低コスト化が可能になった。効率や均質性が求められる時代のなかで、色はより早く、より安く、より多く生み出されるものとなった。しかし近年、地球資源の有限性が強く意識されるなかで、植物から色を取り、発酵によって染めるという、環境に寄り添った前時代の技法が再び見直されている。かつて古いものとされた営みは、時代を経て、あらためて新しい価値を帯びはじめている。
同じものでも、時代や見る人が変われば、その価値や意味は変化する。対照的なモチーフや錯覚的な表現を用いたペインティングや立体作品、インスタレーションを通して私たちが世界をどう認識し、どこに立ち、どう考えるかを再確認する。
"You and Me and Yellow and Blue"
SHIDO's yellow, born from the soil of Awaji Island. Indigo blue, born from the soil of the same island.
Although yellow and blue share the same land and soil as their point of origin, they emerge with distinct qualities, standing in contrast to one another.
ndigo dyeing flourished in Japan during the Edo period, becoming deeply rooted in the everyday lives of ordinary people. From the Meiji period onward, the introduction of synthetic indigo made mass production and lower-cost dyeing possible. In an age that increasingly valued efficiency and uniformity, color came to be produced faster, more cheaply, and in greater quantities.
In recent years, however, growing awareness of the finite nature of the Earth's resources has led to a renewed appreciation of environmentally conscious methods from an earlier era, including the cultivation of plants for color and the use of fermentation in the dyeing process. Practices once considered outdated are now taking on new significance.
Things acquire different meanings and values as times change and as they are viewed by different people. Through paintings, sculptural works, and installations incorporating contrasting motifs and optical illusions, this exhibition invites us to reconsider how we perceive the world, where we stand within it, and how we form our understanding of it.
展示アーティストについて
2005年から3年間のNY滞在でアートに出会い、ストリートアート、ポップアートを中心に次々に出てくる新しい表現方法に魅了され、自身でも制作を始める。webデザイナーから始まり2020年に藍染工房AiAiiを開設、藍染作品の制作を経て2023年頃から藍の絵の具を使った絵を描き始める。
兵庫県洲本市で藍染工房 AiAiiとして畑で藍の栽培、工房で藍染作品を作る傍ら、自ら栽培した藍の葉っぱから顔料を抽出し、絵の具を作り、絵画制作を行っています。
言語化しきれない感覚的な情報を頼りに、自身の内面を見つめ、社会との違和感を起点にし、アンバランスを生み出す。線を使って本来の姿とは少しずれたアンバランスな世界を表現しています。
Junichi Okada
Junichi Okada was born in Hyogo Prefecture in 1980. Based in Sumoto on Awaji Island, Hyogo, the artist currently works across painting and indigo dyeing.
During a three-year stay in New York beginning in 2005, the artist encountered a wide range of artistic practices, particularly street art and Pop Art. Fascinated by the constantly evolving forms of expression found there, the artist began creating work independently. After working as a web designer, the artist established the indigo dyeing studio AiAii in 2020. Following several years of creating hand-dyed works, the artist began painting with indigo pigment around 2023.
Today, the artist grows and ferments his own indigo leaves in Sumoto and produces hand-dyed works at the AiAii studio. Pigment is also extracted from the leaves of the indigo plants grown there and made into paint for use in painting.
Guided instinctively by sensory information that cannot be fully expressed in words, the artist turns inward and takes feelings of dissonance with society as a point of departure. Through the use of lines, the work creates an unbalanced world that is subtly displaced from its expected form.
